《東京鐵塔─老媽和我，有時還有老爸》

左邊─幾年前買的電影DVD。
右邊─幾天前圖書館借的原著。

所以電影是早就看過的。

生日禮─《甄嬛傳》０１ＨＤ高清版

上星期一同朋友聊天時，
聽說有部大陸片好看，
就搜尋了一下，
當晚一看就是7集。

明日的記憶《Memories of tomorrow》再觀後...

明日的記憶─海報兩張。

記錄片── 你在浪費食物嗎 ？+過期食品的疑惑！

最近的星期五變成我的記錄片之夜.....
今天公視的《主題之夜》討論的食品浪費問題，
看得實在令人怵目驚心........
一間大型生鮮超市每年要丟掉500─600公噸食物；
〈20公噸食物可以供應紐約人口一日所需！！！〉
原本超市的賞味期限限定肉魚蛋奶類較高風險食品，
但商人發現這模式竟可以加速產品行銷而大發利市，
你，上了商業策略的當了嗎？
奧地利垃圾尋寶人靠著撿拾超市丟棄的過期食品，
這樣的食物供給他們9成的食物來源....，
並非貧窮所致而是以政治觀點為出發....；
被商業手段操作的農家，
被嚴格的商品規範要求得丟掉5或6成的產品，
靠著慶幸有人來撿拾以消滅自己對食物浪費的道德譴責....，
本身是反對農業工業化20年的農夫說：
企業對營養價值沒興趣，只顧商業價值。

小野二郎的Jiro Dreams of Sushi

昨天看到公視蔡詩萍主持的“主題之夜”，
一部拍得非常好的紀錄片─壽司之神─。

這好像不能直接在這看的片子，
點右下角的YouTube進入，
喔！還是不行，
因為有版權問題......所以刪掉了。

穿越時空的《步步驚心 》《壁畫》+好看的《陣頭》《桃姐》

最近常在YouTube裡看長影片。
這幾天，瘋狂看著這部連續劇─《步步驚心》。

黃花崗73烈士

盡所皆知創建中華民國的黃花崗只有72個烈士。

所以這李敖大師的《第73烈士》？
就疑惑地翻閱起來........................。

最近的──書與電影

朋友問我最近忙啥....？
 ───看書呀！
這答案應該頗令人不知如何回應吧！

 其實不論怎麼忙碌，
《閱讀》是一貫都維持的習慣。
基本的──廁所文學；捷運文學；睡前文學；
都是短時間閱讀；長時間累積；一本一本來。
最近比較猛的是幾本書一起看，
而且長時間〈比如一整個午後.....〉，
前陣子的雨天連綿的夜晚，
整個看書情調也莫名高昂.....。

這本半自傳體；半歷史述說；的《巨流河》，
是台大教授齊邦媛花費4年的著作。
起於：從1924年出生於東北遼寧省的遼河〈巨流河〉；
止於：到2009年落於台灣鵝鑾鼻燈塔下的啞口海。
巨細靡遺的從單方角度書寫她眼下的世紀中國與台灣......。

600頁的書寫中除了她自己本身的成長經歷之外，
常常歷史事件就不經意在她親眼目睹下被敘說出來.......

從Jamie Oliver ─到《美味代價》─再到《孟山都》

前些天在臉書朋友分享的文章中，
連結到這個英國大名鼎鼎的──
Jamie Oliver〈傑米.奧利佛〉的演講.........

後來發現了原來多年前〈2006 〉，
他發起的一個叫Feed Me Better的運動，

印度精彩電影─Three Idiot《三個傻瓜》

3 Idiot《三個傻瓜》，圖片截自時光網。

去年在F.B.上剛成立的──〈華藝同學會〉，

賽徳克巴萊之太陽旗；食材

星期五晚9：50和大哥電影之約，
下課才5：00，
真高興有這段時間可以鬼混一下。

先去敦南誠品一趟，
主要是去買這個抹茶粉↓

善敏的【自由行】...之兩人同行一人免費

還記得之前的廣告篇嗎？
2011年7月中旬台北四場的演出中，
選了第三場7月16號下午去看善敏的表演。
因為場內禁止攝影，
所以沒法把精彩片段拍下。

琴癡

前陣子從書店買了本『鋼琴課』──↓開始，
便開展了一個關於【極致音色】的閱讀旅途..
裴莉●奈茲〈Perri Knize〉，
這位受曾經是音樂家父親從小薰陶出異常好耳力的美國人，
在43歲時一次出遊的車上，
被魯賓斯坦彈奏蕭邦的圓舞曲感動到───
在她自喻為生命秋天的43歲決定，
毅然拾起兒時未成的夢想──彈奏鋼琴；成為演奏家。
但是這本書講的並不是學習鋼琴的過程，
意外的竟是一本為了追求夢幻音色的鋼琴課程。

原因就是前面提及到她擁有的異常好耳力，
在美國四方搜尋她心目中的鋼琴的2年後，
終於花了比她自己原先預算多了5倍價錢，
買到一台夢幻的中古葛洛帝安─史坦威〈Grotrian─Steinweg〉，
她還為了迎接這台琴大費周章改動家裡裝潢。
然而噩夢就在新琴來的第二天早晨降臨......
一夜之間這夢幻音色不見了。
她像從天堂落入地獄般焦急，
並努力搜尋所有可能尋回她心目中的瑪琳〈鋼琴之暱稱〉的方法，
無數個調音師；無數個鋼琴廠商；.....
在希望與失望的重複之後，
最後到德國的史坦威漢堡廠跟著老師傅從森林的木頭開始，
到整個鋼琴製作的所有細節步驟......
從此開展了她這本400頁的尋找音色之旅的──『鋼琴課』.....

而左邊那本『人與琴』，
則是在看完了『鋼琴課』的後續。
只在於想知道這台Grotrian─Steinweg，
和真正的世界名琴Steinway & Sons究竟有啥關聯？
當然『鋼琴課』裡有約略提到一部分。
然而非常失望的是整本鉅細靡遺的『人與琴』，
這本細說百年史坦威家族鋼琴史的記述中，
並不包含關於Grotrian的任何事蹟，
反而是在陳義雄先生的導讀中，
詳加說明了這個品牌和史坦威的來龍去脈。
原來早在1820年德國小鎮Braunschweig，
所成立的鋼琴製造維修工作室，
這個6人合資工作室其一就是葛洛帝安，
而在1850移民到美國；
以及在1853年成立史坦威父子品牌的史坦威家族，
在後來將股權移交給CBS〈哥倫比亞廣播〉後，
竟發生品牌名稱的訴訟案，
CBS要求德國Grotrian─Steinweg去掉Steinweg的字，
大蝦米敗訴賠款之後則協議成───
德國境內依舊維持原名Grotrian─Steinweg；
出口外銷則去掉Steinweg。
德文是Steinweg，
英文是Steinway。

還有一段軼聞：
1972年時當台灣第一步引進的Grotrian─Steinweg鋼琴，
在台中中興堂時，
還引起樂壇人士揣測議論的冒牌貨；假史坦威；之說，
其實只是大家只知道Steinway & Sons這個品牌。
然而2002年國立台灣交響樂團新建於台中的音樂廳，
招標鋼琴的得標者，
竟然是被抹黑30年的Grotrian─Steinweg。

之前開教室時，
有段難得的經驗───
同學*粉找我去上一種課──鋼琴挑選與維修，
這是很棒的體驗，
從響板的選擇；琴槌的構造；簡易拆卸；基本維修；
去二手鋼琴賣場看整琴；整音過程；
因為上了這課，
還自己修好2台有小毛病的鋼琴鍵盤呢！
學習最快樂的地方就在於可以致用吧，我想。
真的還蠻好玩又有趣的。

這是目前在看的書：
最精彩的內容，
覺得並不是那些偉大知名鋼琴家的回答，
竟是作者焦元傅發問的問題........
念政治學士；讀法律，外交雙碩士；
對CD錄音版本；古典知識；音樂理論；鋼琴技法....
是連真正習樂的我都要汗顏到抬不起頭的地步呀！

看了書，
總要動一下吧！
我的動作就是去買了這本譜，
在之前還上班時的捷運上，
耳聽CD眼看譜──讀譜。
讀著讀著越不敢去碰鋼琴，
實在是能力之外。
但是應該不會屈服吧？
以前貝多芬的悲愴奏鳴曲，
也因為喜歡而努力彈出了點成績。
雖然這是難上更多倍的東西，
因喜歡而去做的力量是很巨大的。

這是一部紀錄片，
說也奇怪就是當你發現一樣東西後，
很多相關於這東西的東西就會相繼出現在你生活周遭。
儒明好像有說這叫甚麼效應....？眼瞼效應...
如果以『秘密』這本書的說法，
應該是──招喚吧？
這紀錄片呼應前面的『鋼琴課』。

維也納首席調音師──史戴芬〈Stefan Knupfer〉
這個厲害的調音師耳力的訓練因緣沒有交代，
但是從一開場的郎朗；
到後來和許多知名鋼琴家的交互關係中，
可以看出這位充滿創意；趣味；幽默的調音師，
多受這些難纏音樂家的喜愛了。
因為他可以為他們的需求達標，
然後安心上台去盡情；自在；揮灑；
──他們想表現的情感。
──用音樂的語言。
其中一路穿插法國鋼琴師艾瑪爾〈Pierre Laurent Aimard〉，
在錄製巴哈的【赋格藝術】時，
這位難搞；多變；刁鑽的鋼琴家和史戴芬幽默；風趣；又全力以赴；
的交叉呼應中看到一種態度，
你可以抱怨；可以發牢騷；
但是請拿出專業來說服我。.....
片尾有段他把他的發想──在三角鋼琴上裝置小提琴...
這樣的Idea和英國著名鋼琴玩家朱亨基〈Richard Hyung─ki joo〉，
一起完成與分享，
做了一個幽默的Endding。
片中艾瑪爾所鍾愛的109號Steinway & Sons，
最後因為賣到澳洲去不得不改用245號的Steinway & Sons。
關於這琴號，
1903年史坦威已經出產10萬台鋼琴了，
不知這個三角大鋼琴〈concert grand piano〉
的編號是否相同順序。
難怪有這樣的說法────
舊的Steinway & Sons比新的值錢。

洋菓子店コアンドル〈幸福洋果子〉〈Patisserie Coin de rue〉

轉貼圖片來自Photowant.com
這部電影的資訊來自朋友轉貼在f.b.連結的網誌──阿魯巴，
看了她的敘述，
〈原先看那照片以為是女生，後來被糾正啦！〉
覺得應該很好看，
就去看了‧‧‧‧‧‧‧

星期三晚上7：30三位客人進來，
──歡迎光臨，對不起喔，今天營業到8：30！
還好有先跟傅姐說今晚要看9：00的電影，
真是配合度極高的好客人，
上完餐；收拾先；
客人離開還剛好8：30。

約了G大哥，
騎車到西門町，
他停車；我買票和飲料；
差不多剛剛好。

劇情簡介：
來自鹿兒島的夏目來東京的「街角咖啡廳」，
找已經離職的男友阿海，
找不到人又不想就這樣回去，
就央求老闆娘讓她留下來打工，
就著在家鄉時幫著家裡的蛋糕店的經驗，
老闆娘要求她試做了個蛋糕，
她用很慢很慢的速度，
終於完成了一個大家都認為不及格的巧克力蛋糕。
當老闆娘勸退她的同時，
拿了一個店裡的產品給她吃，
要她吃完再離開，
沒想到吃了第一口就驚艷，
於是又再一次要求老闆娘───
就這樣開啟了一段───熱血少女成功記的旅程。

電影的節奏緩慢，
配樂也都很簡單，
大部分的影評都沒有很推薦的意思。
但是───
熱血少女終於被挑剔的芳江女士讚美；
開朗少女終於把高傲的佐藤找了回來；
最重要的是療癒了十村的多年來心病；
這段旅程結束在外國人家庭聚會的聖誕饗宴，
如同十村大師所說────
《前面主菜再怎樣精采，
都不如結尾甜點的幸福微笑。》───
大意是這樣的啦！！！
果然悶悶不樂一整晚的小女孩，
吃到國王烘餅裡的小陶偶時，
燦爛笑開懷了‧‧‧‧‧的幸福。

這個屬於小品的電影，
看完出來後跟G哥說抱歉，
因為他根本完全不知道要看啥電影。
這種非主流的電影應該很多人是看不下去的，
其實同場的人大概10根手指都太多，
中場好像還有一對男女離席！
然而甜點與日劇偏又是我的最愛。


標題上分別是日文；中文；法文；的劇名。
中文的翻譯翻得還真好。

莎岡，日安憂鬱。

預告片連結──莎岡，日安憂鬱。
上星期三看《達賴喇嘛的智慧》。
整個電影院──只有我ㄧ個人。
而我───竟然──看到睡著了。
這部紀錄達賴喇嘛和各界菁英對談錄，
真是太太太太太猛悶了吧！
走出影院後一直想要搜尋對談中的任何一句話，
竟然找；想；擠；不出───任何的隻字片語。

今天終於看了第一部電影，
法國作家法蘭絲瓦‧莎岡Francoise Sagan，1935─2004的傳記電影。
《日安憂鬱》（Bonjour tristesse）是她18歲寫的第一部作品，
也是她一鳴驚人的獲獎成名作，
故事由此叛逆開展‧‧‧‧

領獎完狂歡夜之際，
就在賭場把所有錢輸到連早餐都買不起，
不甘心之下又用零頭續賭，
賭到贏得一棟800萬法郎渡假屋。
從此便可一窺她遊戲人間的態度。

愛情；婚姻；家庭；朋友；金錢；
尋覓；獲得；疏離；失去；孤獨；
反反覆覆；不得歇停；直到老死。

生命中的兩段婚姻都維持1年左右，
去美國遇到第一任法國人丈夫；
在法國碰到第二任美國人丈夫；
不相信愛情可以永遠，
卻又不斷需索著情愛，
因為只有在擁有愛情當下才不致孤獨。
對男人的不信任轉而同性相吸，
3段同性情誼可歌可泣，
卻還是孤獨老死，
陪伴身邊的只是受雇的有情有意照護者。
她口中緣淺的兒子〈和第二任丈夫所生〉，
連最後一面都被她拒於門外。
「愛，讓人免於孤獨；
而明白人不能無愛而活，
才是真正的悲哀。」

等著死去的這個橋段，
長時間鏡頭放在主角臉面表情，
受僱者緊緊握住她手一邊說：
妳不孤獨，我會一直陪在妳身邊的。
這時我好像也具體感受到莫明而巨大的恐懼！
應該是因為恐懼著她的恐懼───就是───孤獨。
那種不論如何──後面的路自己走的孤獨感受‧‧‧‧

「走完恣意的創作人生，她的辭世，只驚動了她自己。」
這段話是她為自己寫下的墓誌銘。
沒錯，
生不帶來；死不帶去。

任何任何的一切‧‧‧‧

包括〈孤獨〉也只能概●括●承●受。

KJ音樂人生

昨天下班後的9點，
把醃了一天的草莓和李子煮起來，
9點半離開，
散漫步伐走到光點，
10點10分的電影，
片長90分鐘。
音樂人生預告片點擊這裡！！！
本來就很喜歡看紀錄片的質感──
貼近；質樸；生活；真實。
而這部去年2009金馬獎：三項入圍都得獎。
最佳紀錄片；
最佳剪輯；
最佳音效。

主角黃家正，香港人。父親是醫生。
故事從校際比賽優勝遠赴歐洲巡迴以及錄製唱片開始，
當時11歲的他，
明明就是個小小孩，
卻擁有細緻的音樂評鑑與表達能力。
而且思維也總是出人意外───
怎麼小孩會想到這些東西？
也許被冠上『天才』開始，
就也是他與眾不同的人生開端吧！

11歲開始拍攝，
影片終結在17歲家變陰影中的他。
六年來從稚氣到陽光少年的臉龐，
一直沒變的是自信；驕傲；還有一點點的憂傷。
印象深刻的幾個鏡頭就是當大家因為音樂比賽得獎，
而大肆歡呼的當下，
他沒有表情的臉游移在歡聲雷動的鼓譟氛圍中，
是多麼讓人───
讓人不知這個天才小孩要怎麼相處呀？
但是另外面對音樂的毫無止盡的衝勁，
又讓人感到如此活力與熱情。

他把不聽從指導的富家學弟趕出樂團；
他故意選超過規定時間樂曲參加比賽；
他痛恨大家是為了比賽而來樂團練習；
他對家人朋友在音樂上的無能很嚴肅；
‧‧‧‧‧‧‧
因為他的堅持，
結果，比賽成績都很優異。
中間過程全部都是吵鬧不休。

11歲和匈牙利的交響樂團合作，
演出以及錄製貝多芬第一號鋼琴協奏曲，
剪接現場演出和老師指導畫面的穿插，
應該就是最佳剪輯獎的原因吧？
自然生動的上課氣氛；
嚴陣上場的演出表情；
因為現場演出的攝影機是固定式的，
觀眾席上一對老夫婦認真聆聽的表情動作也全都錄下。
太太感動到拉著身邊老公的手臂‧‧‧‧‧
演出的小孩精湛的融化在樂聲中的陶然‧‧‧
固定的畫面前與後都有動人的演出。

片子最後一段，
是拉哈曼尼洛夫第二號鋼琴協奏曲，
這音樂耳熟到爛掉的美麗，
光聽，就能大哭的那種美麗。
這裡就很討厭剪輯了，
剪輯的部份是演出和家變話題的穿插。
多希望是這首曲子的完整演出呀！
32分鐘──這首曲子全長。
第三樂章的狂放和家變的心情描述，
就像是要宣洩他對父親外遇的不滿吧？

今晚場內只有3對加我共7個人，
不知道有幾個人覺得好看。
好看的定義應該是───
有感動到心底的某個點。
因為感動而哭〈其實也不是一定要哭〉，
應該就叫好看。
哭，只是每個人情緒表達方式之ㄧ，
年紀越大的我哭點越高，
目前電影的本質已經被聲光效果取代了，
雖然這也算是一種進步。
但我好像也盲從地跟著看《流行電影》，
好久沒看這種──《該看的電影》了。

990元加入會員1年，
以後如果時間允許，
星期三下班就是我的電影日啦！

TOGETHER//和你在一起

今晚回家還有點時間，
就把陳凱歌導演的──「和你在一起」看了，
片子結束前的那場北京車站淚流滿面表演的橋段，
我‧‧‧‧流下了眼淚。
是音樂；是劇情；
已經無從分別感動點是什麼了。
對於柴可夫斯基的第一號小提琴協奏曲，
本就耳熟的，
但是光聽音樂時，
通常在意技巧的華麗詮釋，
所以應該是劇情成分較多吧！

如果當你做好萬全準備，
從容面對一個挑戰時候，
前提是這場戰對你而言，
是非常非常重要的時候。
請問：
什麼樣的事件會讓你放棄？
看完之後才知道劇名的真正意義。

抉擇，
是每個人成長的試金石。
面對抉擇，
就是面對自己人生的態度。
一個抉擇等於一次成長。
當我們還小的時候，
基本上都是父母親幫著安排所有的選項，
因為「愛」，
所以基本上「好像」都是「好」的，
這也是「價值觀」成型的重要階段。
父母的觀念，
造就小孩的價值觀，
雖說不是百分百的傳承，
影響應該也有五成左右？

前陣子和朋友聊天，
她說：
「40歲前的臉是父母親給的，
40歲後的臉是自己造就的。」！
這所謂的「臉」，
當然不是五官，
而是整個人的氣質；價值觀；人生態度；
剛好屆齡的自己，
關起門來檢視一下自己造就出的產物，
有過；有不及；還有更多該做而沒做的物事。

劇中寫實呈現出音樂圈的黑暗面，
林雨這樣無情都市小女孩，
為了登上舞台，
心計之下終於達到夢想。
相較於鄉下來的單純小春，
他也有屬於自己的舞台。
雖然，
一個是衣冠楚楚的國際比賽的音樂廳。
一個是平常百姓的北平車站的走道間。
導演設計了這場同步表演戲碼真是震撼人心呀！
當然這裡也同時顯現出價值觀的分際。

托爾斯泰的「藝術論」裡，
有個篇章寫到：
有天他去音樂廳觀賞貝多芬的音樂，
卻被那場面的人以及做作的音樂感到厭煩，
還沒聽完就起身離去。
在走往回家的路上，
經過溪邊聽到浣衣婦女隨著節奏輕吟的樂音，
卻感動不已。
這對學古典音樂的我是多大的打擊呀！
高中看的書，
經過這樣多年的沉澱與經歷，
這段書寫其實對我影響很大：
當你執著在一件事情時，
不要忘記看看身邊周遭。

共產主義的理想，
破敗在資本主義旗幟之下。
扭曲的價值觀大行其道中，
仍然有無數的江老師，
讓人感覺人間的溫暖。
「要練好音樂，找我沒問題，
要成功，我不敢擔保。」

要成功得找對門路，
陳凱歌擔綱的余教授↓專門收授有才無能成功的人。
他就像是個仲介，
擁有所有檯面上的資源，
背地裡卻幹遍極盡汚齪之能事。

江老師以及余教授，
之於一般價值觀中，
很明顯就是成功與失敗的兩個極度角色。
這部片子裡用了很多極度差異性的表現，
城市與鄉村；新穎與老舊；東方與西洋；
我想應該是想透過這舊和新的表達張力，
顯出不論時代怎麼進步，
人與人間的情感和相處，
是太多迷眩一時的東西，
所無法取代的。